Las 20 mejores películas españolas de todos los tiempos
10. Muerte de un ciclista
(Juan Antonio Bardem, 1955)
Destacable papel de Alberto Colsas como protagonista, junto con una correcta Lucía Bosé. Una vez más, tenemos una muestra del cine de posguerra de calidad que nos adentra en la sociedad franquista del momento. Los acontecimientos desencadenados tras la muerte de un ciclista plasman los males de la sociedad de la época (amantes que tienen que esconderse, tráfico de influencias en el entorno académico, revoluciones estudiantiles, diferencia de clases, etc.). Una obra de cine negro con una calidad que nada tiene que envidiar a las producciones estadounidenses de la época.
Tráiler
9. El mundo sigue
(Fernando Fernán Gómez, 1963)
Tragedia española, adaptación de la novela del vizcaíno Juan Antonio Zunzunegui, que refleja la realidad de la España de los años 60 abordando temas no aptos para la censura franquista (machismo, violencia, aborto, adulterio…), y tal vez por ello su estreno se limitó a su proyección durante unos días en un cine de Bilbao. La película ofrece un interesante contraste entre una España cuyo desarrollo económico empezaba a despegar y el lastre ideológico y moral de posguerra. Todo ello está enmarcado en una España en la que para escalar socialmente a veces era necesario echar mano de la famosa picaresca española. La película muestra la vida de dos hermanas que eligen caminos diferentes para abrirse paso en la vida, con una visión pesimista y realista al mismo tiempo. Su entorno está lleno de hipocresía y hombres que las acorralan y convierten en siervas, con alguna excepción.
Tráiler
8. El extraño viaje
(Fernando Fernán Gómez, 1964)
Drama de intriga y comedia negra considerada por muchos película de culto. Dirigida con un ritmo gradual y dinámico, está realizada de forma admirable. Su fotografía en blanco y negro, un tanto sombría, está llena de sugestivos matices. Destacables también los planos y movimientos de cámara, innovadores para la época, con un uso intenso del avanti y retroceso, reconocimiento, seguimiento, rotación que logra un resultado excepcional. En cuanto a las actuaciones, tenemos a un Carlos Larrañaga en su habitual papel de galán, una Tota Alba persuasiva y correcta, una Lina Canalejas natural y oportunos acompañamientos de Jesús Franco, Rafaela Aparicio, Sara Lezana y María Luisa Ponte. Buenas caracterizaciones de personajes en un guión insólito para el cine patrio de la época, con una historia interesante sustanciosa e impredecible.
Escena
7. Calle Mayor
(Juan Antonio Bardem, 1952)
Bardem muestra en una triste historia el sentimiento de fracaso de Isabel, una mujer soltera de 35 años, por no haberse casado a su edad. Sin adentrarse en temas políticos (aunque el régimen franquista esté presente), Isabel tendrá que hacer frente a una sociedad provinciana cruel y sin compasión, con sus señoritos burgueses bien posicionados que disfrutan con el dolor ajeno. Cinta emotiva que genera rabia y esa sensación de querer meterte en la película y pegarle un puñetazo a alguno de los personajes.
Clip
6. Doce hombres sin piedad
Remake del clásico de Sidney Lumet de 1957, en el que doce miembros de un jurado tienen que ponerse de acuerdo sobre la inocencia o culpabilidad de un joven acusado de haber asesinado a su padre, en un juicio en el que para ambas opciones tiene que haber unanimidad. Aunque fuese grabada sin grandes pretensiones (no llegó a estrenarse en el cine), muchos consideran la versión española incluso mejor que la americana. Interpretaciones excelentes, a medio caballo entre cine y teatro, en una película atrevida ya que está rodada íntegramente en la misma habitación, lo que añade algo de dificultad para lograr una película amena. La personalidad de cada personaje está bien diseñada, cada uno tiene su rol y modo de actuar y una conducta coherente a medida que las opiniones van cambiando y tomando forma.
Película completa
(No hemos encontrado el tráiler, ya que posiblemente no haya, pero sí la película completa en el archivo de RTVE)
Marcelino pan y vino desde luego